ontwerp: Ingo Krasenbrink
De Toekan op het affiche heeft een bijzondere betekenis. Traditionele medicijnmannen zien ze als een symbool voor het uitvliegen naar de spirituele wereld. Ook staat het voor eenheid, aantrekkingskracht en communicatie, maar ook voor sociaal, vertrouwen en vakmanschap.
van 24 oktober t/m 2 november in de weekenden op vrijdag, zaterdag, en zondag van
10:00 u. tot 17:00 u. in Kunstwerkplaats de Möllerwerf, Oude Boekeloseweg 33e, Hengelo (O).
Kunstenaarscollectief BREEKijzer opgericht op 25 oktober 2009 in de gemeente Oude IJsselstreek verenigt beroepsmatig werkende kunstenaars in de Euregio, met name de Achterhoek en Liemers. Het collectief breekt de Achterhoek uit. In de weekenden, van eind oktober en begin november exposeert het in Twente. De gezamenlijke tentoonstelling is een tweejaarlijks terugkerend fenomeen en wordt voor de 4e keer georganiseerd. Het stelt de leden in de gelegenheid hun nieuwste werk te exposeren. Dit jaar doen er 23 kunstenaars aan mee.
Zie voor het beeldmateriaal van de 23 deelnemende kunstenaars hier 👉
DEELNEMENDE KUNSTENAARS
Henk Bekkers | Bredevoort Henk haalt zijn inspiratie voornamelijk uit de natuur. Hij maakt gebruik van restmateriaal, zowel natuurlijk door snoei-, als hout- en plaatmateriaal. In een zandlopervorm verhaalt hij over de roofbouw van de natuur en de grondstoffen. Verbeelding van tijd en natuur: fragiel de balans is verstoord!
Monique Klaassen | Dinxperlo Gelaagdheid, ervaren van kleur, geometrie, vorm, schoonheid, avontuur, spelen, transparantie verlangen en nog zowat, zijn elementen die het abstracte werk van Monique Klaassens oproepen.
Hans Oldenhof | Dinxperlo Hans Oldenhof is verwonderd en wordt geïnspireerd door de schijnbare vreemdheid van de ons omringende en snel veranderende wereld. Verborgen angsten en droomachtige fantastische situaties vormen een rode draad door zijn werk. Zijn werken stralen vaak de wat donkere en oncomfortabele kant uit van het leven. Het verbeelden van zijn fascinatie voor de bizarre aspecten van het droombare leven in heden, verleden en toekomst in verschillende technieken is zijn handelsmerk geworden.
Inge Teunissen | Bredevoort Inges kunstzinnigheid is onbegrensd. Daarmee schept ze haar wereld van vormen en kleuren die niet gerelateerd hoeft te zijn aan de werkelijkheid.
Ineke Weevers | Bredevoort Het landschap en de natuur is de basis voor haar werk. In haar schilderijen vangt Ineke de essentie van het landschap.
Dinie Wikkerink | Bredevoort Licht en ruimte typeren de fotografie van Dinie Wikkerink.
Philipp Pohl | Bocholt Heilige bergen staan dicht bij de hemel, ze trekken de macro kosmische krachten aan, die als bliksem in hen binnendringen. Er ontstaat een kanaal tussen hemel en aarde. De Disidodenberg bij Sobernheim (Duitsland) is het motief dat Phillipp Pohl zijn werken ten grondslag ligt. Op deze berg bevinden zich de ruïnes van een voormalig klooster. Al in de tijd van de Kelten en Romeinen werd deze plek gebruikt voor cultische verering. Hier stond het klooster waar de geneeskundige Hildegard von Bingen in 1112 als novice toetrad tot een cisterciënzer klooster.
Monnie Paashuis | Doetinchem Als kunstenaar verdiept Monnie Paashuis zich in de wereld die haar omringt. Van wat haar het meest bezighoudt maakt ze met haar kennis, vaardigheden en inzichten een zo’n aantrekkelijk mogelijk beeld. Monnie wil de kijker uitnodigen zich te verbinden met wat wellicht net iets minder vanzelfsprekend is. Het blauw in haar werk getuigt; er zit verscholen wat bouwt en komen gaat, wat vergaat en de herinnering.
Nelleke Ponsteen | ’t Harde Bij Nelleke Ponsteen zien we het vrouwelijke lichaam in haar blote aanwezigheid met haar kwetsbare zachte, ronde en toegankelijke vormen en waarachtigheid. Tegelijkertijd is het werk krachtig door zijn eenvoud.
Adrie van Zalk | ’t Harde
Adrie laat het volgende weten over het werk: "In the head, out of the head."
Han Lammers | Heerde Wat kan de wiskunde ons nog meer bieden dan alleen stellingen, getallen en vergelijkingen? Met zijn rationele ontwerpen maakt beeldend kunstenaar Han Lammers een vertaalslag van wiskundige vergelijkingen naar tastbare driedimensionale beelden, veelal uitgevoerd in zink. Dit levert geometrisch, abstract werk op dat gekenmerkt wordt door concrete en zuivere vormen. Han Lammers voelt zich verwant aan het minimalisme en constructivisme.
Ingrid Slaa | Nunspeet Terugkerende thema’s in het werk van Ingrid Slaa werk zijn beklemming, benauwdheid, onvrijheid en kwetsbaarheid. Wat doet het met je als je niet kunt zijn wie je bent door conformisme of sociale druk? In deze onrustige tijd wordt steeds afwijzender op non-conformisme gereageerd. Verstikkende en angstige gevoelens worden opgeroepen en ervaren. Ze maakt afdrukken van haar lichaamdelen. Als ze een mal maakt roept ze de gevoelens op die ze wil verbeelden. Daardoor zijn ze zichtbaar in de afgietsels.
Doesjka Bramlage | Nijmegen Doesjka's werk gaat over de complexiteit van het bestaan – over tederheid, veerkracht, verdriet en stille kracht. Over het belichamen van tegenstrijdigheden, de ruimte voor meerdere 'Zelven'. Alles wat ze maakt is een kaart van haar innerlijke wereld. Ze werkt bewust klein, zodat elk stuk aanvoelt als een verborgen schat, waar je je voor kunt openstellen om het te zien. Iets tussen het bekende en het vreemde.
Karen van Dooren Nijmegen De mens positioneert zich als het belangrijkste wezen op aarde. Economische belangen gaan daarbij vaak boven mededogen, dierenrechten en het behoud van natuur. Karen van Dooren gelooft dat dit anders kan. Dat mens, dier en natuurlijke omgeving gelijkwaardiger kunnen samenleven. Thema’s als verlies en verbinding, rouw, onschuld, kwetsbaarheid en interdierlijk contact staan daarin centraal.
Cynthia van Wijngaarden | Zieuwent Cynthia van Wijngaarden is opgegroeid op het platteland in de Achterhoek. Op de boerderij waar ze haar jeugd doorbracht, leerde ze de taal van de natuur, het ritme van de seizoenen, groei en verval als een vanzelfsprekende cyclus. Ook haar tienerjaren tijdens de zorgeloze, kleurrijke ‘plastic-fantastic’ jaren 80 heeft een blijvende invloed op haar beeldtaal. Haar objecten zijn geïnspireerd op het lichaam, flora of voedsel en balanceren tussen het organische en het kunstmatige.
Dilly Helmink | Silvolde Dilly Helmink laat haar verbazing en zorgen zien betreffende de natuur; de seizoenen en het onvoorspelbare klimaat zijn de basis voor vier kleine werken. Een combinatie van angst en schoonheid. Hoe verandert het klimaat als gevolg van ons overvloedige leven? Welke natuurrampen staan ons nog te wachten? De onrust zit vooral in de vier kleine werken. Bij het zoeken naar patronen, zoals ze ook altijd in de natuur weer terug zullen komen, ontstaat een rust. Het gevoel en de wens dat er uiteindelijk ruimte is voor een oplossing en iets moois.
Tatum Kempers | Silvolde Tatum Kempers is een multidisciplinair kunstenaar en maakt voornamelijk zelfportretten. In My Cabinet of Ego’s presenteert Tatum Kempers gehaakte zelfportretten die balanceren tussen absurditeit en kwetsbaarheid. Achter de zachte, speelse oppervlakken schuilt het gewicht van ziekte, stress en een veeleisende wereld. Absurditeit is hier geen ontsnapping, maar verzet - een manier om oordeel, druk en de chaos van onze tijd het hoofd te bieden.
Frank Marneth | Ulft Toen Grietje Bouman bij een bijeenkomst van BREEKijzer vroeg of Frank haar werk wilde gebruiken, hoefde hij geen moment na te denken. Zijn werk is het resultaat van die ontmoeting. Foto's van Grietje vormden het vertrekpunt; Frank vertaalde en verbeeldde ze in schilderijen en een beeld. Samen vertellen ze over verlies, herinnering, en dat vluchtige moment waarop het lijkt alsof leven en dood elkaar even raken, als een weerspiegeling in het water.
Hans Mellendijk | Varsseveld Hans is een beeldend kunstenaar die verdwaald is in de taal. Hij verslaat zacht tikkend de tijd in woord en beeld. Hij is lid van Dichterscollectief de Omsmeders en was Dichter des Achterhoek in het Achterhoek Nieuws. Sinds 2009 als dichter/beeldend kunstenaar deelnemer aan de jaarlijkse Kunstwandelroute Rondje Kunst HummeloKeppel.
Bert Souren Lamers | Silvolde Bert Souren onderzoekt de grens tussen het natuurlijke en het kunstmatige. Zijn studies naar natuurlijke vormen past hij toe in zijn meer autobiografisch werk. Hij bezoekt werelden waarin hij zichzelf ziet, waarvan de vraag is, of het vreemde werelden elders zijn of dat de werelden in hem zijn. Leegten, afstanden en chaos, maar ook contact, onderzoek en nieuwsgierigheid zijn terugkerende thema’s hierin.
Thea Zweerink | Varsseveld Thea kan niet tegen ongelijkheid en onrechtvaardigheid en ze is geïnteresseerd in verhalen van mensen die hun leven voor anderen riskeerden: wat is er gebeurd, wat zit erachter? De persoon achter het masker is een tweede, diepe laag die ze met haar werk bestaansrecht geeft. De grote tekeningen in de serie 'Reflection' zijn van vrouwen die ze bewondert. Al deze vrouwen tekende ze naar haar maten. Dus ze zijn allemaal net zo groot (of klein) als haarzelf. Ze tekent met houtskool en fixeert met bijenwas, daardoor worden de tekeningen doorzichtig. Daarnaast laat ze een aantal portretjes zien die ze gemaakt heeft tijdens een artist in residence in Friesland. Mensen die het slachtoffer werden tijdens de 'melkstaking' in 1943.
Grietje Bouman | Winterswijk Durme Durme (slaap slaap) is een dubbelbeeld-video en de titel van een Spaans-Joods (Sefardisch) slaapliedje, gezongen door een moeder, vluchtend met haar kind. Dit werk is een reactie op het grove geweld, de haat en de oorlogen waarin heel veel kinderen worden vermoord. Slaap staat hier voor het niet willen zien, het weg kijken, en ook voor de weigering om actie te ondernemen tegen wat er gaande is. Slaap staat ook voor de dood die een eind maakt aan de wanhoop, de angst en het lijden en die tegelijkertijd leidt tot nog meer verdriet.
.
Geen opmerkingen:
Een reactie posten